しばらくは
こんにちは、S&Tの上村です。昨日までお休みの人多かったんですかね。運送会社に行こうとしたら割と街は混雑していたような気がします。海外からも連絡が来始めているのでそろそろ通常に戻りつつあるように感じますが、ご挨拶やら何やらでもうしばらくは世の中はお正月気分なんですかね。😅
この時期は仕方がないのでいつものんびりと仕事していますが、そんな中ちょっと面白い資料が届きました。🤗
昨年末に急遽仕入れをした作品ですがこれがかなり珍しい版画。もちろんまだ発送されていないので到着はしていませんが、その版画の作業書が昨日送られてきました。
古い作品なので中々そんな資料見る機会もないと思いますがこれが面白かった。
ちょっとお見せできるようにしてから皆さんにお披露目しようと思います。
誰の作品かって?
それはいつも通りひ・み・つ(笑)
首を長〜くしてお待ち下さい。
さて、先日もお客様と話していたのですが今年は『自分のお気に入りの作品』と題してコレクターの皆さんが一つだけ作品を持ち寄って自慢していただく企画をしようかなと考えています。
意外と自分の作品をお披露目する機会って少ないんですよね。
コレクターさんと話していると周りに自分が美術品を買っていることも内緒にしている人も結構います。😅
皆さんに本音を聞いてみるとやっぱりちょっとはそんな話をしたいようです。
どんな形にするかは現在模索中ですが、ご興味ある方はぜひ意見を聞かせて下さいね。
今年はそんな楽しげな企画をたくさんできたらいいなと考えていますのでお楽しみに。😆
というわけで本日の1品です。

photogravure
105.0 x 94.0 cm
edition of 21
アダム・ファスは1980年代から、ピンホールカメラ、ダゲレオタイプ、フォトグラムといった写真史に根ざした様々な技法を用いて、自然界とその象徴的・精神的な意味を探求してきました。ファスは、写真の最も基本的な基盤である被写体、光、そして感光材料に依拠することで、カメラレス技法を作品の中で洗練させてきました。
彼の作品には、水滴、煙、花、洗礼衣、飛翔中の鳥、水中を泳ぐ蛇などを捉えたフォトグラムなどがあり、それらは不思議な生命の存在感を放っています。マイケル・サンドは『Aperture』誌で自身のフォトグラムについて次のように述べている。「ファスにとってフォトグラムの魅力の一つは、その直接性にある。写し出された物体は、最終的なプリントとなる紙そのものと物理的に接触した。その体験は、より触覚的でもあり、ファスの近作においては、より本能的なものでもある。植物や動物を写し出したフォトグラムは、描写しているようには見えない。写真が創造される瞬間、そして有機的な素材の生命を、不気味なほどの直接性をもって呼び起こすのだ。」
彼はまた、手間のかかるダゲレオタイプ技法を復活させ、息を呑むような成果を生み出したことでも知られています。ファスはガラス板を用いて、孔雀、蝶、頭蓋骨、蛇、タージ・マハルとその花の壁面レリーフ、翼を広げた白鳥の胴体、そして自身の姿などを記録してきた。鏡のように鮮明でありながら、暗く幽玄な雰囲気を漂わせるフスのダゲレオタイプ写真は、幽霊を想起させます。この関連性は、彼のモノグラフ『マイ・ゴースト』のタイトルにも明確に示されています。2001年に開催された展覧会のレビューで、サンフランシスコ・クロニクル紙に寄稿したデイヴィッド・ボネッティは、「画像の質は非常に精密でありながら…、この世のものとは思えないような質感を帯びている。画像は、光沢のある金属板の表面にも、その背後にも、あるいは前方に浮かんでいるにも関わらず、3つの場所に同時に存在しているかのようだ」と述べています。
1990年代から、彼は金色や青色の光のプールのように見える場所に浮かぶ赤ちゃんを捉えたカラーフォトグラムのシリーズを制作し始めました。赤ちゃんを温かく浅い水の中に置き、その下に未露光の写真用紙を敷き、フスは瞬間的な閃光で被写体を捉え、一人ひとりの仕草やシルエットを浮かび上がらせました。このシリーズでファスが撮影した被写体の中には、エルトン・ジョン卿とデヴィッド・ファーニッシュの息子、ザカリーとイライジャもいます。それらは幼い頃にファスが撮影したものです。
彼の作品は、『アダム・ファス』、『マイ・ゴースト』、『ウォーター』など、いくつかのモノグラフに掲載されています。2025年には、ニューヨークのバッファローAKG美術館で、30年にわたるファスの活動を振り返る「アダム・ファス:ビジュアル・レゾナンス」展が開催されました。その他の個展としては、2011年にマドリードで開催されたマフレ財団による包括的な展覧会などがあります。ファスの作品は、ニューヨーク近代美術館、メトロポリタン美術館、ホイットニー美術館、サンフランシスコ近代美術館など、数多くの美術館に収蔵されています。
『私は、目に見えない領域ではなく、知覚の限界にある領域で多くの仕事をしています。』〜Adam Fuss
中々日本では見る機会も少ない彼の作品ですがご興味ある方は遠慮なくお問い合わせ下さい。
それでは皆さん本日も良い1日を。
